园林景观设计的最高境界是什么
我认为园林景观设计应该分为几方面来说：
一、中式园林景观，曲境通幽。
二、日式园林景观，以物入境。
三、欧式园林景观，整齐划一。
四、现代园林景观，中西融合。
其实做园林景观，就是利用大自然作画，而且这个画不是一下就出一的作品，园林景观一般在建设时会考度一年景、二年景、三年景、五年景。每年因为植物的生长，园林景观会表现出不同的样式。园林景观是人对自然掌控欲望的表现，是改造自然的想象力的表现。所以我认为，如果要为园林景观拟定一个我心中的最高境界，那就应该是一步一景，中西融合。
中国、日本、欧洲的庭院或者园林设计有哪些
中国传统的庭院景观深受传统哲学和绘画的影响,中式庭院有三个分支：北方的四合院庭院、江南的写意山水与岭南园林；其中最为典型的是明清两代的江南私家园林，成就最高，数量也最多，常用来代表中国庭院。江南私家园林重视寓情于景,情景交融,寓义于物,以物比德,人们把作为审美对象的自然景物看作是品德美,精神美和人格美的一种象征。此时期私家园林受到文人画的直接影响,更重诗画情趣,意境创造,贵于含蓄蕴藉,其审美多倾向于清新高雅的格调。园景主体为自然风光,亭台参差、廊房婉转作为陪衬。庭院景观依地势而建,注重文化积淀,讲究气质与韵味,强调点面的精巧,追求诗情画意和清幽平淡质朴自然的园林景观,有浓郁的古典水墨山水画意境。
中式庭院往往有着浓郁的古典水墨山水画意境。其构图上以曲线为主，讲究曲径通幽，讲究风水的“聚气”，忌讳一览无余，处处追求收放对比，层层递进，视线上的先抑后扬，通过屏门、廊道、曲水、植株等造成通幽曲径，无形间把庭院自然分隔，动线曲折，营造空间“开放-私密-开放”的丰富变幻，而整个过程始终围绕庭院展开，“步移景异”。
中式庭院的造园手法，基于中国哲学“天人合一”的朴素思想，处处师法自然，塑造从物到心的三重境界：一是“物境”，山、水、树、亭、桥等元素均可随意运用，在庭院内部还自然之本；二是“情境”，庭院随四季变化而富于天气意象，景致融合心境；三是“意境”，庭院景致将日常生活艺术化，品茗饮酒、填词作画、谈玄斗禅、对弈赏月，一切活动既是内心对庭院的呼应，又使庭院这个空间背景具有诗一样的意境，呈现出陶渊明式的隐逸理想。
中式庭院建筑以木质的亭台、台、廊、榭为主，月洞门、花格窗式的黛瓦粉墙起到或阻隔或引导或分割视线和游径和作用。庭院植物有着明确的寓意和严格的位置。如屋后栽竹，厅前植桂，花坛种牡丹、芍药，阶前梧桐，转角芭蕉，坡地白皮松，水池栽荷花，点景用竹子、石笋，小品用石桌凳、孤赏石等等。
日本庭院早期虽受到中国的影响，但在经过长期发展后，却也自成一格。这些不同形式的日本庭院，主要是受到由中国传入的禅宗佛教、茶和山水画的影响，也贯穿着日本美学意识中的朴素和安静，使其产生一种洗练、素雅、清幽的风格。日式庭院的特点可以归纳为：简练而精于细节。
日本庭院中最具代表性的就是“枯山水”，它以石块象征山峦，用砂石象征湖海，再点缀少量的灌木或苔草。因为植物覆盖得极少，也没有人造假山，故名为“枯山水”。
日式庭院对植物层次的要求很高，可以没有花，但不能没有木和草。如果空间够大，能够移植一些小株的松柏是再好不过的选择，因为日本人最喜欢用细叶类植物，园内地面常用细草、小竹类、蔓类、羊齿类、藓苔类等植物覆盖。其中，所谓的"刈"修剪法是一大特色。这种整形修剪的方法通常都是将成片植栽的植物，修剪成不规则且自由起伏状。
日式庭院的整体风格和中国山水有一脉相承的地方，但日式相对中式的风格更加严谨、细致、注重细节，尤其是很注重营造禅定的氛围，一块石子的摆放都是有讲究的。而且很多日本庭院中包含了温泉汤池的部分，所以也十分注重周边私密性的设计。因此篱笆和篱笆附近的植物都是非常重要的元素，植物除了美化，还能保护隐私，分割空间。
而气候比较湿冷的日本，庭院里的石头常常会长出斑驳的苔藓，增加了整体环境的年代感。日本庭院有着独特的自然景观，较为单纯、凝炼，细节上的处理是其最精彩的地方，它结合水、石、沙、植物等简单的自然元素，创建一个静谧的禅宗庭院。
欧洲庭院景观是以古埃及和古希腊园林为渊源，以法国古典主义庭院和英国风景式庭院为优秀代表，以规则式和自然式庭院构图为造园流派，分别追求人工美和自然美的情趣，成为西方世界园林的主流。法国的奢华与浪漫，意大利的热情与理想，英国的优雅与自然都深深影响了整个欧洲的庭院发展。而西方的庭院艺术中最为世人所称道的是其气魄宏伟、瑰丽多姿的皇家园林。
古埃及时的庭院特点在于模仿经过人类耕种、改造后的自然，是几何式的自然，因而西方庭院就是沿着几何式的道路开始发展的，其中水、常绿植物和柱廊都是重要的造园要素，为15、16世纪意大利文艺复兴庭院奠定了基础。
欧洲的造园艺术有三个重要的时期：从16世纪中叶往后的100年为第一段，是意大利台地庭院在领导潮流；15世纪初叶的意大利文艺复兴运动兴起后，欧洲庭院逐步从几何型向巴洛克艺术曲线型转变。人们向往着罗马人的生活，所以富豪权贵纷纷在风景秀丽的地区建立自己的别墅庄园。由于这些庄园一般都建在丘陵或山坡上，为便于活动，就采用了连续的台面布局。台地园的平面一般都是严整对称的，建筑常位于中轴线上，有时也位于庭院的横轴上，或分设在中轴的两侧。意大利台地园开欧洲体系庭院宅邸向室外延伸的理论先河，它的中轴以山体为依托，贯穿数个台面，经历几个高差而形成跌水，开始显现出欧洲体系特有的宏伟壮阔气势。
从17世纪中叶往后的100年，是法国古典庭院领导潮流。17世纪下半叶，古典主义成为法国文化艺术的主导潮流，在庭院景观设计中也形成了古典主义理论。古典主义突出轴线，强调对称，注重比例，讲究主从关系。由著名法国造园大师勒·诺特尔主持设计的凡尔赛宫花园便是这一时期的代表作之一，标志着法国庭院艺术的成熟和真正的古典主义庭院时代的到来。
法国庭院景观的特色在于它的规划式园林，其介于意大利式台地庭院和英式自然风景庭院之间。对称和秩序是法国景观设计的核心。花园也意味着要从远处观看，所以形式在设计中发挥了重要作用。
法国庭院强调了房子（大多数情况下为城堡）做为整个空间的核心。强调绿色，蓝色和紫色。认可修剪整齐的灌木黄杨树篱，错综复杂种植园、种植床和薰衣草的田野。无论是地面，边条，阳台或装饰元素，你也会发现大量使用石材。
直线和硬边常常被看作是典型的法国庭院风格，自由式的曲线有时也会使用。法国风格就是规则，植物区和道路总会包含有边缘或边界，即使在最自然的设置总是有秩序感，也不会有过分的颜色和种植的混乱。
雕像，瓮，花盆，和水景的特点是法国庭院的重要元素，碎石路和石阶地也是法国园林设计特点，常常在在碎石路尽头一个简单的家具成为视觉的焦点。
从18世纪中叶起，领导潮流的则是英国的风景式庭院。英国人非常重视庭院设计，他们的居家中，庭院占了极为重要的地位，宁可生活起居空间小，但花园绝不能小，而许多人家的花园，二三百年之久者不在少数。
英国的风景式庭园采用的是典型自然式布局，模仿纯天然景观的野趣美，以自然式地形、水体、园路和植物来组织庭园，体现出浓郁的自然情趣。它的规划布局采用开放式的空间结构，大面积的自然生长花草是典型特征之一。自然的树丛和草地，随处可见的花卉绿植，注重花卉的形、色、味、花期和丛植。
英国人的庭院中很少有直线形区块设计，植物总是成簇状生长，庭院在人为的配置里表现出自然之美。在英式庭院中，见到大树、草皮、多层次植物的组合，有的甚至加入湖的设计，这些组合，将花草树木以最自然的表现。英式庭院因为讲究自然风格，在园艺材料的使用上， 也多偏向自然、不复杂的素材。其庭院中，不论小径还是花坛，多以曲线形态呈现，而植栽或为一大片的开花植物，或错落 地混合散植成丛。整体自然，而不刻意工整，是英式庭院最主要的特色。
英式庭院的植栽类型丰富，通常以百年老树成 为园中的主树，而草坪也成为园中的重点，有了草坪的铺设，庭院更有开阔感、呼吸感。庭院里有五颜六色的开花植物，也需要观叶植物的衬托，观花植物与观叶植物的组合的自然风格的庭院，给人一种拥抱自然的舒适感与亲切感。成簇的植栽组合，常见多样性的开花植物混种，花团锦簇是常见的景象。
不同于法国园林中方整区块的花圃，英式的花坛多不规则，很少见到植物成方整的区块栽植，通常是不规划地分布着，有些是单一植物成片生长，有些则是混杂地成簇生长。在一片看似杂乱无章的区域里，其实蕴藏了精心的园艺设计。
英式庭院构筑物较复杂，常见圆柱、凉亭、观景楼、方尖塔和装饰墙等。花架是英国风景式庭园中应用最多的建筑形式，常采用木材、石材、砖或混凝土，也有采用古典柱式植物组合成花架。其次英式庭院中多会建造一些装饰物，如：雕塑、自然喷泉水景、原木坐凳、日晷、供小鸟戏水的柱盆、花盆、石钵等。
在英式庭院里，除了树木、草坪外，最常见的就是各式多年生的开花植物, 如玫瑰、绣球、菖蒲、天竺葵、虞美人、吊钟花等等。
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300万可以自建一套苏式园林吗
300万可以造一个300～500平方的别墅花园，建不了像苏州园林这样的大型园林。以杭州的一个小区公园朝晖公园为例，公园面积约1.6万方，造价差不多1亿。而苏州最小的园林网狮园面积是约5400方，且苏州园林比普通的小区公园要精致的多。所以想自建一个苏州园林，至少需要几千万。
世界三大园林体系的共同点
世界范围内的园林，大致可分为东方园林、欧洲（西方）园林和伊斯兰园林三大体系。中国和日本是东方园林的代表，欧洲园林以意大利、法国、英国为代表。由于历史背景和文化传统不同，几大体系的园林风格迥异、各具特色。
一、东方园林
古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。
古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪，位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛，国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。这座花园早已毁灭，但希腊历史学家斯特拉博和狄奥多罗斯对它作了记载。据说，该园建有不同高度的台地，越往上的平台越小，每个台层都有石拱廊支撑，并且种植各种树木花草，顶部设有提水装置，用以浇灌植物。远处观看，它宛如空中花园，故人们称之为“架空花园”或“悬空花园”。
古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一，与古希腊、中国园林相比较，西亚园林的辉煌时间较短，对后世的影响较小，今人对它的研究也不够。
古代印度对世界文化有卓越贡献，园林艺术也很有特色。公元7世纪，中国的玄奘到印度曾见过一些花园。
古代中国园林的内容非常丰富，对东亚、南亚各国园林的影响很大，堪称东方园林的代表。 在中国古代文化的丰富遗产中，古典园林艺术以其完全不同于西方园林的空间原则和美学品味而具有特殊的魅力。不论是北方园林中的苍岩深壑、碧水浮天，还是南方园林的小桥流水、粉垣低蜿，都给人以不尽的艺术享受。
首先，中国古典园林的园景上主要是模仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，达到“虽有人作，宛自天开”的艺术境界。所以，园林中除大量的建筑物外，还要凿池开山，栽花种树，用人工仿照自然山水风景，或利用古代山水画为蓝本，参以诗词的情调，构成许多如诗如画的景。所以，中国古典园林是建筑、山池、园艺、绘画、雕刻以至诗文等多种艺术的综合体。
其次，中国古典园林因受长期封建社会历史条件的限制，绝大部分是封闭的，即园林的四周都有围墙，景物藏于园内。而且，除少数皇家宫苑外，园林的面积一般都比较小。要在一个不大的范围内再现自然山水之美，最重要也是最困难的是突破空间的局限，使有限的空间表现出无限丰富的园景。在这方面，中国古典园林有很高的艺术成就，成为中国古典园林的精华所在。
第三，中国古典园林特别善于利用具有浓厚的民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、廊、榭、轩、舫、馆、桥等，配合自然的水、石、花、木等组成体现各种情趣的园景。
简而言之，东方园林基本上是写意的、直观的，重自然、重情感、重想象、重联想，重“言有尽而意无穷”、“言在此而意在彼”的韵味；而西方园林基本上则是写实的、理性的、客观的，重图形、重人工、重秩序、重规律，以一种天生的对理性思考的崇尚而把园林也纳入到严谨、认真、仔细的科学范畴。
二、西方园林
从可考的历史看，西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪，古希腊贵族的住宅有了庭园，周围环以柱廊，庭中有喷泉、雕塑，栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所，有大片绿地，其中有凉亭、小径。
古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪，随着文艺复兴，园林才焕发了生机，西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。
意大利盛行台地园林，秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡，园基是两层狭长的台地，下层中间是水池，上层西端是主体建筑，栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一，它有层次感、立体感，有利于俯视，容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一书提出了造园思想和原则，他主张用直线划分小区，修直路，栽直行树。直线几何图形成为意大利园林的又一个特征。
法国园林受到意大利园林影响，法国人在16世纪效仿意大利的台地园林。到了17世纪，逐渐自成特色，形成古典主义园林。园林注重主从关系，强调中轴和秩序，突出雄伟、端庄、几何平面。法国的凡尔赛宫园林是其代表作。凡尔赛宫园林分为三部分，南边有湖，湖边有绣花式花坛，中间部分有水池，北边有密林。
园中有高大的乔木和笔直的道路，王家大道两旁有雕像，水池旁有阿波罗母亲雕像和阿波罗驾车雕像，表明这座宫廷园林的主题歌颂了太阳神，是积极进取的。这时期的园林把主要建筑放在突出的位置，前面设林荫道，后面是花园，园林形成几何形格网。法国古典主义园林的集大成者是勒诺特尔，他开创了法国园林的特色和新时代。法国园林是西方园林的一种风格和流派。
英国园林突出自然风景。起初，英国园林先后受到意大利、法国影响。从18世纪开始，英国人逐渐从城堡式园林中走出来，在大自然中建园，把园林与自然风光融为一体。早期造园家肯特和布良都力图把图画变成现实，把自然变成图画。布良还改造自然，如修闸筑坝，蓄水成湖。他创造的园林景观都很开阔、宏大。
总之，西方园林开朗、活泼、规则、整齐、豪华、热烈、激情，有时甚至是不顾奢侈地讲究排场。从古希腊哲学家就推崇“秩序是美的”，他们认为野生大自然是未经驯化的，充分体现人工造型的植物形式才是美的，所以植物形态都修剪成规整几何形式，园林中的道路都是整齐笔直的。18世纪以前的西方古典园林景观都是沿中轴线对称展现。
从希腊古罗马的庄园别墅，到文艺复兴时期意大利的台地园，再到法国的凡尔赛宫苑，在规划设计中都有一个完整的中轴系统。海神、农神、酒神、花神、阿波罗、丘比特、维纳斯以及山林水泽等到华丽的雕塑喷泉，放置在轴线交点的广场上，园林艺术主题是有神论的“人体美”。宽阔的中央大道，含有雕塑的喷泉水池，修剪成几何形体的绿篱，大片开阔平坦的草坪，树木成行列栽植。地形、水池、瀑布、喷泉的造型都是人工几何形体，全园景观是一幅“人工图案装饰画”。
西方古典园林的创作主导思想是以人为自然界的中心，大自然必须按照人的头脑中的秩序、规则、条理、模式来进行改造，以中轴对称规则形式体现出超越自然的人类征服力量，人造的几何规则景观超越于一切自然。造园中的建筑、草坪、树木无不讲究完整性和逻辑性，以几何形的组合达到数的和谐和完美。西方园林讲求的是一览无余，追求图案的美，人工的美，改造的美和征服的美，是一种开放式的园林，一种供多数人享乐的“众乐园”。
三、伊斯兰园林
伊斯兰艺术是一种受宗教影响很大的艺术形式，超越民族，人种，地域，国界，具有广泛影响。它以阿拉伯半岛为中心，遍布亚非，波及欧洲，在全世界已经超过13亿伊斯兰教徒居住的地方，都可以看到这种特殊的艺术形式。凡是信奉“真主”，诵读《古兰经》地域的艺术，都可以归划到这个范围内。
伊斯兰文化是随着伊斯兰教的扩张形成和发展起来的。6世纪末，穆罕默德打起了伊斯兰教的旗帜，在短短的几个世纪内建立起一个超过全盛期罗马帝国疆域的大帝国——阿拉伯帝国。所以说，阿拉伯人的崛起和伊斯兰教不可分开，阿拉伯园林通俗点说也可以算是伊斯兰园林。
斯兰园林通常面积较小，建筑封闭，十字形的林阴路构成中轴线，封闭建筑与特殊节水灌溉系统相结合，富有精美细密的建筑图案和装饰色彩全园分割成四区。园林中心，十字形道路交汇点布设水池，象征天堂.园中沟渠明暗交替，盘式涌泉滴水，又分出几何形小庭园，每个庭园的树木相同。彩色陶瓷马赛克图案在庭园装饰中广泛应用。
伊斯兰园林通常配有主要的总体结构，这在泰姬·玛哈尔陵园中显露无遗。伊斯兰园林比中国的道家园林和日本的禅宗园林都更加系统化，其内的凉亭、树木、植物和灌木都经过认真设置。这类园林通常会将一块场地划分为四个正方形，以代表源于神力的、由四部分组成的宇宙；中世纪药草园则更具有结构性，因其对于瘟疫盛行的欧洲民众而言，原本就是临时的避难天堂。
资料拓展：
园林是指在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形（或进一步筑山、叠石、理水）、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域，就称为园林。在中国传统建筑中独树一帜，有重大成就的是古典园林建筑。
传统中国文化中的一种艺术形式，受到传统“礼乐”文化影响很深。通过地形、山水、建筑群、花木等作为载体衬托出人类主体的精神文化。
园林具有很多的外延概念：园林社区、园林街道、园林城市（生态城市）、国家园林县城等等。现代的生活和生活环境对于园林有着迫切的功能性和艺术性的要求。对于我们现代的生活和未来的人民发展方向有着越来越重要的作用。
别墅园林设计图平面图手绘园林景观设计的最高境界是什么（别墅园林设计图平面图手绘图片）
